- DIE AUSSTELLUNG
FERRARI DESIGN. CREATIVE JOURNEYS 2010-2025
13/11/2025 – 8/3/2026
Die Ausstellung – in Zusammenarbeit mit dem Ferrari Design Centre und den Ferrari Museen – ist die erste einer Reihe thematischer Ausstellungen, die im neuen Museumsraum gezeigt werden, der dem Design gewidmet ist.
Zu sehen sind elf Fahrzeuge, die das Ergebnis der Arbeit des von Flavio Manzoni geleiteten Teams darstellen, ausgewählt aus mehr als siebzig seit 2010 in Maranello entworfenen Modellen und begleitet von einer Ausstellung, die nicht nur das Endergebnis, sondern den gesamten kreativen Prozess hervorhebt. Zeichnungen und Bilder des Making-of zeugen von einem Ansatz, der eine formale Schönheit anstrebt, die niemals Selbstzweck ist, mit ästhetischen Lösungen, die stets auf Funktion und Leistung ausgerichtet sind.
Gezeigt werden 1:1-Stilmodelle – der FERRARI FXX-K von 2014, Gewinner des Compasso d’Oro 2016, eine extreme Version des LaFerrari für den ausschließlichen Einsatz auf der Rennstrecke; der FERRARI DAYTONA SP3 von 2021, Teil der von historischen Fahrzeugen inspirierten Icona-Serie; der FERRARI Vision Gran Turismo von 2022, das erste Concept Car des Hauses Maranello, das der Welt des virtuellen Motorsports gewidmet ist und zur Feier des 75-jährigen Jubiläums von Ferrari geschaffen wurde; der FERRARI F80 von 2024, der den Höhepunkt der auf eine Supercar angewandten Technologie darstellt; und der FERRARI 12CILINDRI von 2024, der Tradition und Innovation vereint.
Zu den Serienfahrzeugen gehören der FERRARI LAFERRARI von 2013, der erste Straßen-Ferrari mit Hybridantrieb; der FERRARI MONZA SP1 von 2018, Gewinner des Compasso d’Oro 2020 und zeitgenössische Neuinterpretation eines ikonischen Markenmodells; der FERRARI SF90 STRADALE von 2019, das erste Serienfahrzeug mit PHEV-Technologie (Plug-in Hybrid Electric Vehicle); der FERRARI 296 GTB/GTS von 2021, ein revolutionäres Sechszylindermodell; und der FERRARI PUROSANGUE von 2022, Gewinner des Compasso d’Oro 2024, mit einer innovativen „sportlichen Transaxle“-Architektur, Motor vorn-mittig und Getriebe hinten. Die Auswahl schließt mit zwei Einzelstücken: dem FERRARI SP38, One-Off von 2018, und dem FERRARI P80/C von 2019.
- DAUERAUSSTELLUNG
Spazio Design
Die Ausstellung FERRARI DESIGN. CREATIVE JOURNEYS 2010–2025 ist die erste einer Reihe thematischer Ausstellungen, die vom Museum gemeinsam mit Designzentren, Designer:innen, Unternehmen und Sammler:innen entworfen und im neuen Ausstellungsbereich des Museums präsentiert werden, der dem DESIGN gewidmet ist: 2.000 m², die von industrieller Kreativität und Konstruktionsprozessen erzählen, in einem didaktischen Rundgang, der die Besucher:innen durch die Entwicklung des automobilen Stils und des Produktdesigns führt – von ikonischen Objekten über Möbel bis hin zu den innovativsten technologischen Lösungen. Der neue Bereich, der dem DESIGN gewidmet ist, fügt sich in ein umfassenderes Projekt zur Aktualisierung des Besucherparcours ein, durch das das Museum die Mittel zur Vermittlung seiner Sammlung auf zugängliche, zeitgemäße, bereichsübergreifende und nachhaltige Weise neu überdacht hat.
Kuratiert von Silvia Baruffaldi – Chefredakteurin von AUTO&DESIGN – und gestaltet von Studio Librizzi mit Leftloft für den multimedialen Ausstellungsteil, erstreckt sich der Bereich über fast 2.000 m² und umfasst den Raum für Wechselausstellungen sowie einen permanenten Lernbereich, der in Zusammenarbeit mit der Triennale Milano für den Teil des Produktdesigns realisiert wurde.
Die Ausstellung entfaltet sich über eine Abfolge fächerförmig angeordneter Flächen, die den Rundgang strukturieren und eine Auswahl an Objekten, Modellen und Dokumenten präsentieren. Jedes Element wird zu einer Etappe einer Erzählung, die die technische Grenze des Automobils überschreitet und Design und industrielle Produktion, Mode, Grafik und visuelle Kultur ihrer Zeit einbezieht. Von der Produktidee – mit dem kreativen Prozess, der eine Intuition in ein konkretes Modell verwandelt – bis zur Entwicklung des automobilen Stils im Laufe der Zeit erweitert sich der Blick, um die gesellschaftlichen und technologischen Veränderungen einzubeziehen, die das Automobil beeinflusst haben und von ihm beeinflusst wurden.
Der dem Produktdesign gewidmete Teil wird in Zusammenarbeit mit der Triennale Milano realisiert – die zahlreiche Materialien aus ihren Sammlungen zur Verfügung gestellt hat – und von Marco Sammicheli, Kurator für Design, Mode und Handwerk der Triennale Milano und Direktor des Museo del Design Italiano, betreut. Zu den ausgestellten Objekten gehören Meisterwerke wie der Sessel Tre Pezzi von Franco Albini und Franca Helg (1959, Cassina), der Hocker Mezzadro und die Lampe Toio von Achille und Pier Giacomo Castiglioni, der tragbare Fernseher Algol TVC11 von Marco Zanuso und Richard Sapper, der Plattenspieler GA45 Pop und der Rechner Divisumma 28 von Mario Bellini, die Lampe Eclisse von Vico Magistretti, der Rollwagen Boby von Joe Colombo und eine Auswahl von Objekten der Serie „I like Bike“ von Monica Bolzoni. Diese Stücke, zusammen mit Möbeln, Lampen, technischen Geräten und ikonischen Objekten, bieten den Besucher:innen eine Reise durch die Entwicklung des Industrie- und Produktdesigns und heben Kreativität, Funktionalität und Innovation hervor.
- DAUERAUSSTELLUNG
Spazio Design
Der Ausstellungsrundgang ist in 5 Kapitel gegliedert – Biographie, Rennen, Flugzeugbau, Schiffbau und Design –, in denen jeweils die verschiedenen Talente von Carlo Felice Trossi näher beleuchtet werden. Das erste Kapitel präsentiert eine Installation, die von den Fotoalben seiner Mutter Clementina Sella inspiriert ist, denn sie sammelte im Laufe der Jahre Artikel und Fotos, ordnete sie sorgfältig und versah sie mit persönlichen Bemerkungen. Ausgehend von diesem außergewöhnlichen Familienarchiv zeigt die Wand eine visuelle Collage, die einen intimen und vielschichtigen Einblick in die sportliche und persönliche Geschichte von Trossi gibt. Das zweite Kapitel ist seiner sportlichen Karriere mit Bergrennen, Straßenrennen und internationalen großen Preisen gewidmet. Im dritten Kapitel geht es um die Aeronautik, also Trossis Interesse für Zivil- und Militärflugzeuge, die er besaß und in äußerst seltenen Farbfotos verewigte. Sie werden hier zum ersten Mal ausgestellt, so dass die Besucher und Besucherinnen die Farbenvielfalt einer Welt schätzen lernen können, die bisher vorwiegend in Schwarzweiß bekannt ist. Die Nautik, seine erste Leidenschaft, zu der er mit Entwürfen von legendären Motorbooten beigetragen hat, steht im Mittelpunkt des vierten Kapitels. Das fünfte Kapitel befasst sich mit dem Design und dem unverwechselbaren Stil und Geschmack, mit dem Trossi seine Fahrzeuge für die Straße auswählte und mit dem er seinen Entscheidungen im Automobilbereich einen Stempel der Einmaligkeit verlieh.
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Die Werke
Die Ausstellung zeigt Fotos, Entwürfe, Dokumente, Lizenzen, Accessoires, Helme, Rennfahreranzüge und Trophäen sowie neun legendäre Autos – Renn- und GT-Fahrzeuge – und dazu den Motorroller SIMAT von 1940, von dem Graf Trossi eins der 30 produzierten Exemplare besaß, ein Flugzeugmodell, einen Schiffsmotor, ein Cinemobile und ein Motorboot.
Auf den Monaco-Trossi von 1935 – einen futuristischen Prototyp, den Augusto Monaco in Zusammenarbeit mit Carlo Felice Trossi entwarf – folgen der Alfa Romeo GP Typ 158 „Alfetta“ von 1938, der Alfa Romeo 8 C 2300 Monza von 1931, der Rennwagen Maserati 6 CM von 1936, ein revolutionärer Einsitzer, der Mercedes-Benz SSK von 1930, der Alfa Romeo 6C 2500 SS von 1942 – auf dem Trossi zunächst zwei Scheinwerfer von seinem persönlichen Flugzeug anstelle der originalen mittleren Scheinwerfer installieren ließ –, der Alfa Romeo Typ B P3 von 1932 und der Cattaneo-Trossi von 1934 – ein seltenes Beispiel eines perfekt funktionierenden Minatur-Autos. Und schließlich der Alfa Romeo 8C 2300 Zagato von 1932, mit dem Trossi Zweiter bei seiner ersten Mille Miglia im gleichen Jahr wurde.
In concomitanza dell’opening della mostra ispirata a RITORNO AL FUTURO e all’iconica DeLorean disegnata da Giorgetto Giugiaro, il Museo Nazionale dell’Automobile presenta Hot Panda, il progetto che il fotografo Bin Jia ha dedicato a un altro capolavoro progettato dal designer piemontese, la Panda.
“In questo lavoro del fotografo cinese Bin Jia, la Panda si trasforma da automobile simbolo dell’idea stessa di utilitaria in una macchina per vedere. Il soggetto di questo sguardo è l’Italia contemporanea. Immancabilmente collocate al centro dell’inquadratura, secondo un principio rigoroso e ripetitivo che rimanda alla produzione in serie, le vetture riprese da Bin Jia non lasciano emergere solo le innumerevoli varianti di modello e colore realizzate nel corso del tempo, ma anche (soprattutto) l’ambiente urbano e naturale che le circonda, le strade, le architetture, le città. La Panda è un cannocchiale
Ma anche una macchina del tempo: le sue forme spigolose si scontrano con i segni della più recente attualità disseminati nel paesaggio, innescando una sorta di paradosso temporale. Fiat Panda = DeLorean DMC-12. Hot Panda è un elogio alla lentezza, al lavoro, alla semplicità (la Panda è un’icona di tutto questo) in un momento di fondamentale cambiamento per gli attori principali di questo progetto. Si stanno trasformando le automobili, seguendo le nuove sfide della mobilità, le urgenze ecologiche, i nuovi modelli urbanistici, l’evoluzione tecnologica, la disponibilità di materiali e componenti, la geopolitica. Ma allo stesso tempo si sta modificando radicalmente anche la fotografia, sempre meno attraversata da quel surplus di oggettività che ne aveva decretato il successo prima dell’avvento del digitale e dell’IA. Hot Panda è un nuovo viaggio in Italia. Nell’originale, d’altra parte, Goethe aveva scritto: “Lo scopo di questo mio magnifico viaggio non è quello d’illudermi, bensì di conoscere me stesso nel rapporto con gli oggetti”. (Francesco Zanot)
- TON
Sound-Rekonstruktion des Monaco - Trossi Motors
Die Installation gibt den Motoren-Sound des legendären Monaco-Trossi wieder, der seit 1935 nicht mehr zu hören war. Dazu wurde eine raffinierte Audio-Rekonstruktion auf der Basis von hochmodernen Techniken der neuralen Sprachsynthese eingesetzt. Das algorithmische Verfahren der Schallbildung, die von MuseeX konzipiert und entwickelt wurde, basiert auf einem wissenschaftlichen und kreativen Ansatz, der historische Quellen, technische Daten und generative Modelle integriert. Das Ergebnis ist ein immersives, realistisches Klangmodell, das die authentische Stimme eines verloren gegangenen Fahrzeugs wiedergibt. Die Vergangenheit durch Klang und Geräusche wieder aufleben zu lassen, steht im Mittelpunkt der Recherche von MuseeX: Jedes Projekt bringt Vergessenes, Verborgenes oder Verlorenes zutage und ist als Klanglandschaft zu erleben, die der Erinnerung eine Stimme verleiht.
- DANKE
Danke
CARLO FELICE TROSSI. Eroe incompiuto
Kurator Giordano Bruno Guerri
Mit Francesco Foppiano, Davide Lorenzone, Ilaria Pani
Künstlerischer Leiter Maurizio Cilli
Das Museo Nazionale dell’Automobile dankt allen Leihgebern: Andrea Ghisalberti, Collezione Lopresto, Alex von Mòzer, STELLANTIS Europe SPA | HERITAGE (Museo Alfa Romeo), Mercedes-Benz Classic, Collezione Maserati Umberto Panini APS, Museo Scooter&Lambretta, GAVS – Gruppe Freunde historischer Flugzeuge – Sektion Turin, R.E. San Giorgi, Yacht Club Italiano
Fotocredits: Fondazione Sella, Foto aus dem Archiv, Zagari © The Spitzley Archive, Varagine.it Archivio Storico Fotografico sulla Città di Varazze
und
Videobeiträge: Archivio Luce Cinecittà
Unser Dank gilt Maurizio Fracassi für die wertvolle Unterstützung und die großzügige Schenkung, mit deren Hilfe das Archiv Carlo Felice Trossi in die Kollektion des Dokumentationszentrum des MAUTO Eingang fand.
Ein besonderer Dank gilt Gianluigi Ricuperati.
Unter der Schirmherrschaft von Ministero della Cultura, Region Piemont, Stadt Turin
Mit Unterstützung von Automobile Club Italia, Stellantis
Project Partner: Banca Generali Private; MuseeX
- ÜBER DIE AUSSTELLUNG HINAUS
der Katalog
- PARTNERSCHAFTEN
Partner
Unter der Schirmherrschaft von:
Mit Unterstützung von:
In Zusammenarbeit mit:
Die Initiative gehört zum Programm:
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- PROJEKTE UND VERANSTALTUNGEN
Public Program
| Im Rahmenprogramm zur Ausstellung – der größten und umfassendsten, die ihm je gewidmet wurde – werden fünf Gesprächs- und Diskussionsveranstaltungen organisiert: Rennfahrer, Journalisten, Planer, Sachverständige und Freunde, die engen Vertrauten und die ewigen Rivalen zeichnen gemeinsam ein vollständiges Porträt des unvergessenen Champions. |
| Viele persönliche Berichte von Menschen, die ihn kannten und seine atemberaubende Karriere in verschiedener Weise beeinflussten. |
Das Public Program ergänzt das kulturelle Angebot des MAUTO und regt Überlegungen zum Thema Auto und Mobilität an. Das Programm nutzt verschiedene Ausdrucksformen und interdisziplinäre Ansätze, um eine zeitgemäße, transmediale Reflexion anzuregen.
GESCHICHTEN, VISIONEN, KLÄNGE. Das Veranstaltungsprogramm umfasst Gespräche, Buchvorstellungen, Filmaufführungen, Konzert- und Performance-Events im Wechsel: Die Geschichten beziehen Kunst, Design, Literatur und Aktuelles ein, visuelle Streifzüge reichen vom Autorenfilm über Künstlervideos bis zu Dokumentarfilmen, die Klangerlebnisse mit Autoren und Interpreten, Ensembles und Solisten bewegen sich zwischen allen musikalischen Genres.
Einige der Veranstaltungen im Programm – alle kostenlos und mit Voranmeldung – gehen von den Themen aus, die in den Sonderausstellungen und der Forschungsarbeit im Restaurierungs- und im Dokumentationszentrum im Mittelpunkt stehen.
