- L'EXPOSITION
I Nemici del Drake. Enzo Ferrari e le scuderie inglesi
02/04/2026 – 11/10/2026
La plus grande et la plus complète exposition jamais consacrée aux écuries britanniques qui, entre les années 1960 et 1980, ont défié Enzo Ferrari.
L’exposition présente 23 véhicules, des documents, des objets historiques et des photographies qui racontent la révolution britannique du sport automobile à l’époque du Swinging London.
Commissariat : Carlo Cavicchi et Mario Donnini, avec Maurizio Cilli.
À travers une sélection de 23 voitures emblématiques —22 monoplaces de Formule 1 et la mythique Mini Morris—, l’exposition retrace une période d’expérimentation technique et de liberté formelle marquée par des rivalités intenses et des identités visuelles fortes.
Enzo Ferrari les appelait, non sans ironie, « les garagistes » : ces équipes britanniques qui ont remis en cause la domination de Ferrari en Formule 1.
Avec des structures légères, des châssis innovants et une remarquable rapidité d’expérimentation, ces équipes indépendantes ont transformé de petits ateliers techniques en adversaires redoutables.
Une révolution qui traversait également la musique, la mode, la photographie et le cinéma, caractérisant une époque d’une créativité exceptionnelle et d’un optimisme contagieux.</p
Du 7 avril au 11 mai, la March 701 (1970), l’Arrows (1979), la Shadow (1973) et la Surtees TS19 (1976) seront temporairement absentes de l’exposition.


- PHILOSOPHIE
L’exposition
L’exposition se développe à partir d’une approche pluridisciplinaire, bien représentée par l’équipe de co-curateurs qui ont travaillé aux côtés de Giuliano Sergio : Davide Lorenzone et Ilaria Pani, respectivement conservateur et responsable du Centre de documentation du MAUTO ; Maurizio Torchio, responsable du « Centro Storico Fiat » ; Roberto Giolito, Head of Heritage Stellantis Italy. Ils ont été accompagnés par des spécialistes et par les auteurs des textes du catalogue de l’exposition, à savoir : Clino Trini Castelli, designer ; Maurizio Cilli, architecte et artiste ; Mauro Coppini, journaliste ; Manuel Orazi, architecte ; Roberto Vaccà, publicitaire.
- INSTALLATION
Les voitures
Neuf voitures représentatives de l’histoire de la célèbre marque italienne sont exposées au MAUTO : l’Eldridge Mefistofele de 1923 qui, avec sa silhouette élancée et sa masse imposante, est l’un des premiers exemples de voiture de record ; la 508 Balilla de 1932, une voiture compacte et économique qui marque la transition entre la production d’automobiles pour l’élite et l’idée de mobilité pour les masses ; la 500 A Topolino de 1936, révolutionnaire par son design et conçue pour offrir une solution de mobilité agile et nerveuse qui inspirera des générations de voitures urbaines ; la 8V, produite entre 1952 et 1954 pour un public exclusif ; la 600 de 1955, caractérisée par une architecture simple, mais innovante, et pensée pour rendre la vie de l’utilisateur plus facile et plus agréable ; la 124 Abarth de 1973, une voiture qui incarne l’esprit des voitures de course racées ; la X1/23 prototype de 1974, un concept-car électrique à deux places qui anticipe l’avenir de la mobilité durable grâce à sa propulsion zéro émission et à son design léger et ultra-compact ; la Panda 30 de 1982, considérée à juste titre, avec la 500, comme la voiture utilitaire italienne par excellence ; la 500 Riva de 2016, un bijou exclusif au design raffiné pour les amateurs de luxe. Et en invitée spéciale, la Nouvelle 500 « La Prima » cabriolet, une réinterprétation durable et hautement technologique d’une icône intemporelle du design italien.










- AU-DELÀ DE L'AUTOMOBILE
Les œuvres
Les voitures exposées sont accompagnées d’une vaste sélection d’œuvres d’art exceptionnelles, de documents d’archives, de matériel graphique, photographique et audiovisuel, qui contribuent à définir l’imaginaire visuel de l’entreprise : des affiches et des esquisses publicitaires du début du siècle créées, entre autres, par Leopoldo Metlicovitz et Plinio Codognato – dans lesquelles se réalise la transition entre la culture esthétique de l’Art nouveau et la puissance éblouissante des nouvelles possibilités techniques et mécaniques qui inspireront le Futurisme – aux peintures de Mario Sironi, Carlo Carrà et Felice Casorati qui offrent une représentation extraordinaire de la modernité imaginée par Fiat dans l’entre-deux-guerres ; des dessins de Marcello Dudovich et Giuseppe Romano, qui mettent en avant l’univers féminin, protagoniste de la modernité dans les années 1920, à une série de photographies prises par Luigi Ghirri à Palazzo Grassi dans les années 1990.



















- INSTALLATION
Il progetto di allestimento
Il progetto di allestimento della mostra, realizzato dallo studio Leftloft, interpreta alcune delle caratteristiche genetiche della Fiat attraverso scelte semplici e funzionali riproposte in chiave innovativa. Una catena di montaggio, appositamente reinterpretata, si svolge nello spazio interrompendosi e ricominciando in un gioco di rimandi e portando con sé testimonianze e immagini come molecole distintive di un DNA articolato e complesso, in un percorso di focus tematici. Tutto intorno, una proiezione immersiva e cangiante fa da scenografia di contesto, raccontando lo scorrere di 125 anni di cambiamenti sociali, di personaggi, di stili di vita, di accadimenti storici che si sono intrecciati con la storia della Fiat.







- SPIN OFF
Centro Storico Fiat
Il Centro Storico, in via Gabriele Chiabrera 20 a Torino, ospita fino a domenica 4 maggio – il progetto espositivo Memoria e conflitti, spin off della mostra.
Il Centro storico Fiat conserva più di duemila immagini e trecento faldoni di documenti dedicati al tema della conflittualità. Scioperi, manifestazioni, vertenze, volantini, comunicati aziendali, lungo tutto il corso del Novecento. Parte di questo materiale è stato raccolto da chi aveva il compito di garantire la sicurezza aziendale. Foto scattate da dietro le finestre degli uffici verso il basso e il fuori di chi stava premendo ai cancelli. Colpisce, in particolare, la collezione di volantini, unica nel suo genere. Giorno per giorno, attraverso i decenni, i sorveglianti – con cura più attenta di qualsiasi archivista – annotano e allegano tutti i volantini lanciati, distribuiti o fatti trovare dentro e fuori gli stabilimenti. Qualche volta specificano luogo e ora esatti: quale porta di Mirafiori; quale bagno di operai o impiegati; quale striscione, in quale officina.
Si ringraziano: Associazione culturale Vera Nocentini, Fondazione di studi storici Gaetano Salvemini, Fondazione Istituto piemontese Antonio Gramsci, Gruppo Dirigenti Fiat, ISMEL – Istituto per la Memoria e la Cultura del Lavoro, dell’Impresa e dei Diritti Sociali.
- OLTRE LA MOSTRA
Il catalogo
Accompagna la mostra il catalogo Skira Arte nel quale un ricco e significativo apparato iconografico – fatto di immagini d’epoca, disegni, fotografie, bozzetti e manifesti – accompagna i contributi di Giuliano Sergio, Maurizio Cilli, Mauro Coppini, Roberto Giolito, Manuel Orazi, Clino Trini Castelli e Roberto Vaccà.
- PARTENARIAT
Partenaire
Sous le patronage de:
Avec le soutien de:
En collaboration avec:
L’initiative s’inscrit dans le programme:
Téléchargez le communiqué de presse.
- PROJETS ET RENCONTRES
Public Program
En corollaire à l’exposition AYRTON SENNA FOREVER – la plus grande et la plus complète jamais réalisée sur le champion brésilien – cinq moments de rencontre et de débat sont organisés : pilotes, journalistes, designers, pilotes d’essai, amis et adversaires de toujours contribueront à dresser le portrait le plus complet de l’inoubliable champion. De nombreux témoignages de ceux qui l’ont connu et qui, à des titres divers, ont influencé son incroyable carrière.
Le Public Program vient compléter l’offre culturelle du MAUTO et élargit la réflexion sur le thème de l’automobile et de la mobilité. Ce programme explore différents langages et plusieurs approches transversales, s’ouvrant à une réflexion contemporaine et transmédia.
HISTOIRES, VISIONS, SONS. Un calendrier de rencontres alternant conversations, présentations éditoriales, projections, événements musicaux et performances : des histoires embrassant l’art, le design, la littérature et l’actualité ; des explorations visuelles allant des films d’auteur aux vidéos d’artistes et aux documentaires ; des propositions sonores évoluant d’un genre musical à l’autre, avec des auteurs et des interprètes, des ensembles et des solistes.
Certaines des rencontres programmées – toutes gratuites et sur réservation – sont développées à partir des thèmes abordés par les expositions temporaires et les activités de recherche du Centre de conservation et de restauration et du Centre de documentation du Musée.